Daniel Leite Costa - Porfólio Beta

Eu! - Tratamento de Imagem

2008-04-26T17:48:00.000-07:00

Mais um trabalho no Adobe Photoshop CS3. Desta vez, motivado por uma matéria vista na TV, resolvi "tirar" meu óculos e mudar a cor da blusa. Ferramenta Stamp, Brush e paciência.

Abraços a todos!

Bamboo - Vetor

2008-03-20T17:50:00.000-07:00

Meu primeiro vetor completamente feito no Illustrator CS3. O software em si não apresenta dificuldade. O difícil é se desvenciliar dos atalhos e do modus operanti do Corel...

Em breve, um desenho bem mais "complexo".

Abraços.

Pocket Ryu - Vetorização

2008-03-01T18:28:00.000-08:00

Um vetor, em CorelDraw! X3. Este deverá ser meu ultimo (??) vetor em CorelDraw. Estou começando a praticar no Illustrator CS3.

A última imagem... são versões de Ryu. Duvido alguém adivinhar todas.

Abraços.

Wolverine - Pintura Digital

2008-01-15T12:06:00.000-08:00

Outra pintura digital... desta vez, do Wolverine. A técnica usada, desta vez, foi o DODGE/BURN Tool do Adobe Photoshop CS3. O desenho e a arte final, à mão, são meus. Em breve mais "possibilidades" em cima deste desenho.
Grande abraço a todos....

Juggernaut - Pintura Digital

2008-01-12T16:50:00.000-08:00

Pintura Digital do Juggernaut, personagem da Marvel. Desenhado por mim mesmo.
Abraços.

Latinha SKIN - Modelagem 3D

2007-09-24T05:23:00.000-07:00

Rendering 3D de um projeto para a Disciplina de Intro. ao Design de Embalagens, feito no 3DMax 7.0. Houve uma grande evolução do representatividade dos renderings...

A modelagem em si não apresentou dificuldade, mas a aplicação de luzes e texturas demandou um pouco de trabalho e paciência. Tá ai o resultado... Mas ainda tem muito o que evoluir!
Em breve posto o projeto gráfico planificado.

Abraços.

Martelo - Modelagem 3D

2007-07-16T17:57:00.000-07:00

Mais um projeto modelado no 3DMax, utilizando-se basicamente da ferramenta Loft. Preciso praticar bastante o uso das luzes e da interação de sombras, além da aplicação de texturas... Grande abraço...

Taça Negra - Modelagem 3D

2007-07-11T17:22:00.000-07:00

Estudo de modelagem e iluminação no 3D Max 7.0. Bem primário, visto que comecei no software agora. Em breve, mais coisas do gênero, e mais coisas dos gêneros "antigos".

Abraços a quam ainda visita.

Plasma Beam - Efeito Digital

2007-04-16T12:10:00.000-07:00

Efeito desenvolvido em poucos passos no Adobe Photoshop CS2. Trabalha com interação entre layers, edição de pincéis e alguns poucos filtros. Precisa fazer algo semelhante? Bem, visitem o http://www.webtutoriais.com , tem muita coisa interessante por lá.

Abraços.

Automovel - Concept e Pintura Digital

2007-04-12T06:58:00.000-07:00

Carro conceito desenvolvido no Adobe Photoshop. Tudo mesmo, inclusive os traços. Estava sem muito o que fazer, desenvolvi isto. Preciso melhorar muita coisa, mas este foi apenas o primeiro.

Abraços.

Banco - Rendering Manual

2007-04-05T16:44:00.000-07:00

Aqui temos um "passo a passo" de um rendering manual de um banco. Primeiro, começou-se desenhando a mão livre os traços básicos do banco. Este desenho foi executado observando o banco de uma perspectiva que possibilitasse uma visualização bem "agressiva" do mesmo.

O próximo passo foi executar um estudo de brilho e sombra do banco, de modo a definir as áreas iluminadas e áreas escuras, de forma a obter uma noção do volume que o desenho terá. Além disto, pode-se iniciar, ainda nesta fase, o estudo de texturas.

Aqui temos o que se denomina de arte final. Nesta etapa, deve-se cobrir os traços corretos do desenho de preto. Pode-se utilizar outra cor, no entanto, o preto é mais utilizado e recomendado devido a seu alto nível de contraste com o branco e sua maior possibilidade de aplicação. A arte final é o "desenho" pronto para receber a pintura e o acabamento.

Temos aqui um rendering manual, lápis aquarelável sobre papel. O rendering pode variar de estilo, de profissiona para profissional, mas uma questão que é indiscutivel é que o rendering deve ter vida, deve "falar", deve ser representativo. Neste, infelizmente, eu esqueci de desenhar a sombra... Acontece.

Uma variação. Utilizando um fundo preto, aplicou-se um outro tom de madeira no rendering, um tom mais quente e alarajado. O uso do fundo preto colabora muito para o destaque do rendering, além de possibilitar uma ampla gama de variações estéticas na apresentação do mesmo.

Vale salientar que o precesso todo demorou cerca de 3 a 4 horas. No entanto, tudo o que se necessita para executar renderings de qualidade é paciência, força de vontade e um pouco de inspiração. E muita transpiração.

Para finalizar, recomendo a todos que pratiquem MUITO, porque o rendering manual é uma técnica de representação inigualável.

Abraços a todos.

Batman - Vetorização

2007-02-05T15:41:00.000-08:00

Bem, aqui temos mais um trabalho de vetorização. Desta vez, o "alvo" foi um desenho do Batman, feito por Jim Lee em 2001. Eu gosto muito do estilo traço de Jim Lee, estilo este que foi imitado (e muito) por vários desenhistas. A ferramenta mais utilizada neste desenho foi, sem sombra de dúvidas, a Preenchimento de Malha Interativo. Eu mal utilizava esta ferramenta, a este vetor serviu muito para conhecer melhor as suas possibilidades; esta ferramenta auxiliou bastante na criação das etapas de degradê mais complexas que compõem os brilhos e sombras. Além dela, claro, o Bézier, para criar os traços e curvas. Para desenhar este Batman, levei entre 25 e 30 horas. Claro, não fiz isso "corrido"; fui dando vida ao desenho pouco à pouco... Primeiro, desenhei o fundo preto, que serviu de base para todo o desenho. Então, fui começando, apartir da cabeça, a desenhar e definir as cores, o brilho e as sombras de cada vetor que compôs o desenho, até chegar na capa; Este meu procedimento, funciona basicamente como um mosaico, onde eu "monto" as partes sobre o fundo preto. Assim, economizo na criação de traços. Então, ao fim, adicionei alguns traços e detalhes. O software utilizado foi o CorelDraw11!. E novamente, este me mostrou vários problemas. Vocês podem ver, claramente, tanto no ombro, no joelho e na parte de baixo da capa que o mesmo não conseguiu definir áreas completamente pretas ou definir a transição com qualidade do degredê até o preto; Isso ocorreu apenas quando se utiliza a ferramenta Preenchimento de Malha Interativo. Tal problema se apresenta pelo péssimo gerenciamento de cores do Corel, que se "embananou" com mistura de cores CMYK e RGB.

Aqui temos o desenho original, que deu origem ao vetor:

Salvem a imagem e utilizem o zoom para maiores detalhes...

Grande abraço a todos e até logo.

Judas Priest, São Paulo 2005 - Arte Gráfica CD Bootleg

2007-01-18T16:20:00.000-08:00

Mais uma capa de CD Bootleg elaborada por mim. Adobe Photoshop 7.0.

Abraços.

Bola 3 - Vetorização

2007-01-02T16:09:00.000-08:00

Meu primeiro trabalho na tentativa de dar realidade a um vetor. Apesar de ter ficado muito bom, eu, pessoalmente, ainda achei muito artificial, mas mesmo assim ainda o acho uns 75% "real". O que ajudou um pouco para dar este aspecto de "realidade" ao desenho foram as ferramentas de edição / malha de degradê, porque os traços mesmo são poucos, sendo apenas 5 vetores. Para dar um efeito ainda mais tridimensional, utilizei os efeitos de lentes, neste caso, a olho de peixe.

O software utilizado foi o CorelDraw11, que me mostrou uma de suas "particularidades" (para não dizer falhas): Notem que, na junção entre a bola e sua sombra, na parte inferior esquerda do desenho, existe uma espécie de "traço" esbranquiçado que "envolve" a bola. Tal traço aparece quando utilizamos algum efeito de lente, e diminue bastante a qualidade final do trabalho. Eu pensei em tratar este traço no Adobe Photoshop, mas preferi deixar o "defeito" como está.

Abraço a todos.

Haomaru - Vetorização Parte 04

2006-12-28T08:18:00.000-08:00

Aqui temos o trabalho praticamente completo, os os vetores preenchidos com suas respectivas cores. Como dito anteriomente, para simular os degradês mais complexos, foram usadas várias formas com a gradação de cor, de forma a dar as sensações de tridimensionalidade e volume necessárias. O trabalho completo possui 608 vetores. Este, provavelmente, será um dos meus últimos trabalhos no CorelDraw!11. A imagem é grande, em resolução de impressão (300 dpi), então, abusem do Zoom para visualizar melhor os detalhes.

Abraços.

Haomaru -Vetorização Parte 03

2006-12-18T15:58:00.000-08:00

Mais uma etapa do vetor de Haomaru; Desta vez, temos o trabalho apenas com as formas básicas, mostrando os traços, sem construções volumétricas ou sombras.

Haomaru - Vetorização Parte 02

2006-12-08T16:18:00.000-08:00

Continuando a demonstração do trabalho devetorização de Haomaru. Desta vez, temos aqui uma imagem mostrando o aramado do desenho. Aramado, neste caso, são todos os contornos de todas as formas envolvidas no desenho; De forma a mostrar como todos os traços e formas interagem para a definição do conjunto. Podemos ver, assim, que alguns degradês tem que se construidos através de formas sobrepostas, uma limitação do software em questão, no caso o CorelDraw!11. Outra constatação que pode-se tirar é que o trabalho com vetores demanda uma atenção muito grande no que diz respeito a interação entre as formas e o uso correto das cores na criação de degradês e volumes, para assim dar a impressão correta de tridimensionalidade e um acabamento final de qualidade ao desenho.

Grande abraço a todos!

Haomaru - Vetorização Parte 01

2006-11-21T16:10:00.000-08:00

Não costumo postar trabalhos por partes, mas este, por ser um trabalho muito complexo e que vai demandar bastante tempo, merece ser mostrado enquanto ainda não foi finalizado. Temos aqui, os contornos e alguns detalhes de um desenho em vetor de Haomaru, personagem do jogo/mangá Samurai Shodown. Este está sendo realizado no Corel Draw 11, e será praticamente todo feito neste software; Talvez, ao fim, apenas adicione uma sombra ou algum efeito no Adobe Photoshop, mas a construção dos traços e a colorização será toda no CD11. Note que, cada parte do desenho, seja uma sombra, um volume, um brilho ou mesmo uma linha, deve ser vetorizada em separado, dando maior controle no uso posterior das cores e assim atribuindo (espero!) maior realidade e vivacidade ao desenho como um todo.

Grande abraço!

Mortal Kombat - Pintura Digital

2006-10-13T07:21:00.000-07:00

Imagem inteiramente criada no Adobe Photoshop. Num primeiro momento, se construiu, com a ferramenta Pen Tool, o contorno plano do símbolo, para só então, com a ajuda das ferramentas de transfomação e de duplicação/modificação de camadas, se criar o efeito tridimensional. O efeito de fogo "artificial", foi obtido facilmente através de uma sequência de filtros.

"Conhecimento é Poder."

Grande abraço.

www.thetroopercg.xpg.com.br - Layout WEB

2006-09-20T17:48:00.000-07:00

Aqui temos um trabalho desenvolvido parte no Adobe Photoshop e parte no Macromedia Dreamweaver e Flash. Todo o layout gráfico foi desenvolvido no PS, para então ser exportado com HTML para o Dreamweaver e ser devidamente editado, e só então ter o conteúdo inserido, criação de links, de mapas de imagem, etc. O banner superior, com o título da página tremendo. foi desenvolvido com os recursos básicos de animação do Macromedia Flash.

Quem quiser conferir de perto é só acessar:

http://www.thetroopercg.xpg.com.br

Grande abraço.

Dany... - Vetorização

2006-09-13T16:54:00.000-07:00

Aqui temos um outro trabalho envolvendo fotografia, sendo que, desta vez bem mais complexo e demorado. A vetorização de rostos é uma das técnicas mais buscadas por aqueles que admiram as "artes digitais". A composição de um rosto é muito mais do que simples formas aglomeradas; É um conjunto de traços e formas que tem que estar em perfeita sintonia para a correta representação da imagem / foto. Um traço mal colocado ou um volume mal posicionado pode deixar a foto estranha e confusa. Neste trabalho, eu utilizei apenas os recursos básicos de vetorização do Adobe Photoshop, como a PEN TOOL e o controle de opacidade das camadas. Quero agradecer aqui a Jorge Packer pelas dicas e pelo apoio com este tipo de trabalho. Se quiserem conhecer mais do trabalho deste grande artista, visitem:

http://www.fotolog.com/jorgepacker

Grande abraço a todos!

Dan... - Textura Papiro

2006-09-03T16:07:00.000-07:00

Textura desenvolvida no Adobe Photoshop com a aplicação de uma foto. Esta textura de papiro é praticamente feita toda "na mão" com uso de pincéis, borracha e alguns filtros. Desde os fiapos até as queimaduras estão separadas por layers próprias, para facilitar o manuseio e a posterior edição, caso necessário. Utilizem o "Salvar Como..." e depois um bom zoom para apreciar os detalhes.

Grande abraço a todos!

Mascote Vitamassa - Vetorização

2006-08-20T10:06:00.000-07:00

Vetorização do mascote da Vitamassa, executada no Adobe Photoshop. "Vetorizar" um desenho ou imagem consiste na transformação das formas da figura em vetor. Para que serve isto? Bem, uma imagem, normalmente, é distribuida em diversos formatos, tais como .JPG, .BMP, entre outros. Estes formatos, constroem a imagem atráves de pixels. No entanto, quando superdimensionamos tais imagens, os pixels ficam claramente aparentes, o que faz com que a imagem perca muito de sua qualidade e de sua nitidez. Onde entra a imagem vetorizada? Se quisermos uma imagem que possa ser redimensionada sem problemas, ou seja, que possa ter praticamente qualquer dimensão, que possa ser usada desde para uma demonstração num site ou para a impressão de um adesivo para uma carroceria de caminhão, deve-se usar uma imagem vetorizada, que informa ao software as formas e linhas através de equações matemáticas, e não através de um mapa de pixels. A ferramenta mais comum de vetorização é a Suite de Aplicativos CorelDraw!. No entanto, a Adobe também possui uma ferramenta semelhante, o Adobe Illustrator. Porém, o Adobe Photoshop também possui ferramentas de vetorização, que usadas com consciência, podem render resultados à nível de Corel / Illustrator.

Grande Abraço a todos!

Mjolnir - Pintura Digital

2006-08-12T20:31:00.000-07:00

Mjolnir - Pintura Digital

2006-08-11T19:02:00.000-07:00

Mjolnir, o martelo de Thor, deus nórdico do Trovão. Uma pintura digital "simples", porém, trabalhada de modo a ser "realista" e próxima aos estilo de colorização dos quadrinhos. Eu executei todo o procedimento de criação e "desenho" no próprio Adobe Photoshop, além, é claro, da pintura do mesmo, onde utilizei as ferramentas básicas de pintura e de edição de camadas, além de alguns poucos filtros. Tentei adotar uma perspectiva agressiva do martelo, mostrando o máximo de detalhes possíveis. Além disto, o fundo branco possibilita um maior contraste e a visualização da sombra do martelo. No entanto, em breve, postarei aqui também a mesma figura com um fundo preto, que realça mais ainda os detalhes.

Grande abraço a todos!

Devil's Desciples - Arte Gráfica CD Bootleg

2006-08-01T16:40:00.000-07:00

Capa de CD Bootleg, desenvolvida no Adobe Photoshop. Desta vez, a capa foi, na verdade reearanjada, onde tinhamos uma capa muito fraca, e não existia contracapa. Desta forma, a capa passou por um tratamento digital, para amenizar as áreas de estouro de pixel. Além disto, na capa, foi adicionado o logo da banda em questão. Na contracapa, utilizando a mesma imagem da capa, foram distribuidas as informações relevantes. O uso do vermelho (sangue) e preto (morte) retrata a violencia e agressividade, caracteristica da música do grupo Slayer, que pode ser conferida nos títulos das músicas. Além disto, o uso de uma fonte decorativa aparentando sangue espalhado fortifica esta impressão, dando ao conjunto uma agressividade única e própria. Caso você queira estas capas, separadas e em melhor resolução, mande-me um email.

Grande abraço.

P.S: Edson, se identifica ai para nós trocarmos um papo!

Phoenix Rising - Arte Gráfica CD Bootleg

2006-07-23T09:13:00.000-07:00

Outra capa de CD Bootleg, desenvolvida no Adobe Photoshop, onde foram utilizadas as imagens do próprio show para compor o conjunto. Utilizando o verde para "destacar" a capa deste bootleg, visto que muitos dos designers que projetam tais capas se utilizam muito do preto e do vermelho.Além disto, podemos perceber que o verde contrasta bem com o branco das fontes, dando assim uma boa legitibilidade às palavras.Caso você queira estas capas, separadas e em melhor resolução, mande-me um email.
Grande abraço.

Blaze After 20 Years in Split - Arte Gráfica CD Bootleg

2006-07-01T16:31:00.000-07:00

Mais uma capa de bootleg CD feita por mim. Desta vez, usando mais tons roxos, devido a foto conseguida para a contrução da arte ser basicamente roxa. A diagramação deste, assim como a do anterior, é mais preocupada em transmitir da melhor forma as informações do show, como data, local e setlist.

Grande abraço.

Terminal X - Arte Gráfica CD Bootleg

2006-06-25T10:10:00.000-07:00

Capa de CD Bootleg do Iron Maiden. Desenvolvida no Adobe Photoshop, utilizando as técnicas básicas de pintura e tratamento de imagem. Neste caso, as fotos utilizadas eram de péssima resolução, sendo necessário um tratamento com o filtro Blur para melhorar um pouco o aspecto das mesmas. Além disto, também foi utilizada a grade do próprio software para diagramar e distribuir as informações de forma a melhor estabelecer a comunicação com o usuário. Também foram utilizadas cores que tivessem relação com o bootleg em questão, no caso, um show realizado na Alemanha.
Caso você queira estas capas, separadas e em melhor resolução, mande-me um email.
Esta foi uma das primeiras capas de bootleg que eu fiz; Tem cerca de 2 anos. Em breve postarei mais outras.

Grande abraço.

Daniel

Naja - Tratamento Digital

2006-05-05T20:39:00.000-07:00

Aqui está um pequeno trabalho em tratamento de imagem digital.Neste trabalho, onde a foto original é a da esquerda/superior, eu removi algumas imperfeições do piso e da parede, o reboco quebrado, além de algumas "remelas" dos olhos da minha querida boxer Naja. Além disto, para dar uma clareada e uma maior nitidez ao assunto, alterei levemente os níveis RGB. o resultado final pode ser conferido por vocês na foto da direita/inferior.

Nada de muito complexo, mas que acaba por dar uma maior vivacidade e "limpeza" a uma simples foto.

Uma abraço, e obrigado pela visita!

Até mais.

ChainGun - Pintura Digital

2006-04-24T20:26:00.000-07:00

Chaingun, do jogo Doom 3.

Uma pintura digital, que me rendeu muito trabalho! Faz bastante tempo que eu trabalhava nela, e talvez tenha demorado devido aos ínumeros trabalhos da UFCG. A imagem foi basicamente toda pintada "na mão", ou seja, utilizando recursos do Adobe Photoshop como seleção, pincéis, degradês, controle de opacidades, borracha, etc. O arquivo tem, pasmem, 100 camadas, com as formas, sombras, sujeiras, desgastes e texturas...

O resultado está ai. Para poderem ver os detalhes, usem um bom zoom!

É fazendo que se aprende!

Abraços!

Daniel

Porta Cd's - Rendering

2006-04-19T20:03:00.000-07:00

Aqui está um rendering do meu produto de Projeto I. Um porta CD's temático, utilizando-se da forma, textura, e cor de um disco de vinil. A sua forma foi modelada no AutoCAD para depois ser renderizado no Adobe Photoshop.

O porta cd's - Discão é composto, basicamente, por 3 discos em plástico injetado de cerca 290 mm de diâmetro, unidos por um eixo inclinado e que se fecham com presilhas em aço. Comporta normalmente 12 cd's.

Deu bastante trabalhos para chegar a este resultado; Principalmente modelar no AutoCAD. Além disso, o AutoCAD não proporciona um bom estudo de luz e sombra, sendo esta parte feita em algum software externo, no meu caso, fiz no Photoshop mesmo. Mas está ai.

Abraços!

Daniel

Sociedade de Consumo

2006-04-12T20:03:00.000-07:00

Olá a todos!

Desta vez, publico aqui um texto/resumo elaborado por mim, a respeito da Sociedade de Consumo e de suas principais caracteristicas; O texto é muito interessante, levanta dados e fatos, alguns atualizados outros nem tanto, mas que condizem perfeitamente com a nossa atual realidade social. Leiam o texto, e recomendo, depois leiam o livro.

Para ilustrar, um desenho grafite sobre papel branco. Louco, personagem da revista Spawn. Para visualizar melhor, cliquem sobre a imagem.

Abraço a todos!

Bibliografia:

TECGLEN, Eduardo Haro. A Sociedade de Consumo. Rio de Janeiro: Salvat Editora do Brasil, 1979.

Sociedade de Consumo

Com a criação e aplicação dos maquinários a vapor, por volta do ano de 1750, a conhecida Revolução Industrial tomou forma e proporcionou ao homem uma multiplicação cada vez maior e mais rápida dos objetos. Tal acontecimento pode ser considerado com sendo um dos pilares de apoio do que se convêm chamar de Sociedade de Consumo. Esta determina e controla, de forma direta, os métodos de consumo, de trabalho, até poder moldar, de certa forma, a personalidade do individuo que se encontra inserido neste tipo de sociedade.

No entanto, o consumo existe desde os primórdios da humanidade. Porém, na atual conjuntura de sociedade em que vivemos, temos a presença de uma roda viva praticamente incontrolável: o homem trabalha para consumir; Trabalhando mais, produzirá mais; Produzindo mais, haverá mais oferta; Então, este é incitado a consumir, através da publicidade. E para consumir, deve trabalhar... Transforma-se, então, o homem num alienado dentro da esfera de trabalho e consumo.

Vemos então, uma das desgraças da sociedade de consumo: o homem acaba por se anular em vista do simples consumo. E acaba por satisfazer doentiamente suas necessidades no consumo, no objeto consumido; Sente segurança em ter o que consumir enquanto vivo. O aparente desenvolvimento / crescimento é na verdade inexistente, nulo. O fato é que se tem uma perda enorme na qualidade de vida da maior parte da população mundial em detrimento do benefício de poucos. Passe-se a julgar e valorizar o homem pelo ter, ou invés do ser.

Ainda neste ínterim, podemos notar que os paises que apresentam uma sociedade de poder aquisitivo suficiente para atingir as suas realizações de consumo são responsáveis pela maior degradação e consumo de bens e produtos. No entanto, as sociedades pertencentes a paises do que se conhecia por Terceiro Mundo, menos favorecidas, querem a custo do trabalho excessivo, alcançar um patamar semelhante de consumo.

Outra característica muito evidente da Sociedade de Consumo é o uso do financiamento. O consumidor adquire o objeto desejado agora, em troca de seu futuro trabalho, de algo que ainda nem possui e que é incerto. Também é característico o controle de mercado, onde se é criada uma demanda de consumo; Temos, então, a inversão do ciclo de venda: onde o consumo controlava a produção, agora temos a produção que controla o consumo.

Deve-se também salientar que, a partir da Revolução Industrial e da cada vez maior especialização e divisão do trabalho, a relação do trabalhador com a obra realizada tornou-se cada vez mais degradada, para não dizer que hoje já inexiste em muitas áreas da produção. A paixão pela própria obra foi substituída pela paixão de consumo de bens também produzidos coletivamente por outros indivíduos.

A publicidade, uma outra importante característica da Sociedade de Consumo, é um método mais do que eficaz de controle e de manipulação do ato de compra, podendo ser encontrada em praticamente todos os lugares. E todo o custo de cartazes, pôsteres, filmes publicitários, outdoors, entre outros, acaba recaindo justamente no preço final do produto, ou seja, o consumidor acaba por financiar o sistema que controla as suas “pseudo-escolhas-livres”. O uso “novo” é sabiamente utilizado pela publicidade e empresas e ilude o consumidor com a idéia do “novo” que destrona o “velho”, mesmo que este novo tenha mudado (ou não) um aspecto de pouca importância. Além disto, o “novo” se sobrepõe cada vez mais rápido, gerando situações onde o que é “novo” agora, pode não ser mais “novo” daqui a 2 dias. A moda aparece então como sendo os “novos” métodos de conduta adotados por indivíduos das classes “elevadas”, e que são imitados e copiados pelo menos abastados para se sentirem mais próximos das “elites”.

Temos também a obsolescência planejada, onde o produto é projetado para ter um determinado tempo de duração. Isso sem esquecer o detrimento da qualidade em função da quantidade.

Com a evolução constante da Sociedade de Consumo, surge o Design Industrial, profissão que escultura a forma de modo a incitar o consumidor nos seus mais íntimos desejos, e assim, vendê-la de uma maneira mais eficiente. O designer, assim como o manager, que é o profissional que coordena, organiza e orienta uma empresa em suas mais diversas particularidades em função do lucro, são profissões criadas e difundidas na Sociedade de Consumo.
Como podemos notar, a Sociedade de Consumo se baseia nas frustrações e debilidades do consumidor, dando-lhe produtos que possam compensar, aliviar temporariamente as suas amarguras, no entanto, com o fim da etapa de consumo, este se sente novamente infeliz, e deseja, ansioso, consumir novamente, num ciclo que pode ser infinito; A substituição de seus instintos sexuais, fraternais e sociais pelo gozo de consumir, onde temos a mitificação de que um simples objeto pode ser portador da felicidade.

Devido à capacidade limitada de produção de recursos do nosso planeta, talvez este tipo de sociedade esteja com seus dias contados. Haverá de ser criado e aplicado nas Sociedades de Consumo atual um sistema de produção sustentável e uma consciência de que o consumo desenfreado e descontrolado desencadeará uma crise, tanto em recursos materiais como em recursos energéticos não renováveis, de proporções apocalípticas; Além do acumulo de lixo e detritos, e da poluição do meio ambiente. O crescimento demográfico também deverá ser controlado, visando que as futuras sociedades possam ainda usufruir de meios de sobrevivência com qualidade; Além disto, deve-se rever e reestruturar o sistema econômico capitalista atual, dominante sobre a esmagadora maioria dos paises e onde o lucro sobrepuja tudo, de forma a gerar uma comunidade global mais equilibrada, e utopicamente mais humana e solidária.

Desodorante - Pintura Digital

2006-04-10T20:05:00.000-07:00

Embalagem de desodorante desenvolvida nas atividades de monitoria da disciplina de Computação Aplicada ao Desenho Industrial, que eu venho desempenhando desde o ano passado.

A disciplina consiste em dar aos alunos fundamentos básicos, através de tutoriais explicativos, aulas expositivas e atendimento individual, no programa de pintura digital Adobe Photoshop, em suas versões 7 ou CS. Apartir desta fundamentação, o aluno deve explorar as capacidades do software de modo a evoluir cada vez mais as suas habilidades.

Para a criação da embalagem, foram utilizados os recursos de camadas, estilos de camada e de degradê do Adobe Photoshop CS, de modo a tornar o resultado o mais real possível. A aplicação das sombras, e dos reflexos também colaboram para a tridimensionalidade do conjunto.

Então... Até mais!

Daniel

Porta CDs em Plástico Injetado

2006-04-07T20:26:00.000-07:00

Aqui temos um trabalho para a disciplina de Projeto de Produto I. Será um Porta Cds temático, que possa ser facilmente transportado, e que comporte, no mínimo, 10 cds. A minha proposta comporta 12 cds, e tem a forma circular, lembrando um disco de vinil. Tudo em plástico injetado. Terei ainda que elaborar um modelo tridimensional; Possivelmente usarei poliestireno para facilitar o trabalho de acabamento.

Estou "modelando" tudo no AutoCAD 2000, pra depois gerar os desenhos técnicos. Talvez, devido à falta de tempo, eu faça os desenhos técnicos no CorelDraw mesmo, vai depender da cobrança do professor.

A imagem mostra duas das três principais peças do conjunto. Ainda falta modelar a última peça e o sistema de fecho. Podemos ver algumas da etapas de construção do modelo no programa.

Para melhor visualizar a imagem, salve-a no seu computador e a visualize em algum programa. Zoom nela!

Bem... é isso!

Até mais!

Daniel

Desenho à Mão - Caught Somewhere in Time

2006-04-03T20:34:00.000-07:00

Olá a todos!

Um blog com trabalhos, textos escritos por mim, alguns links interessantes que eu achar por ai...

Este primeiro post, eu resolvi publicar um desenho feito a mão, com grafite sobre papel branco, da capa do CD Somewhere in Time, do Maiden. Não tenho certeza, mas acho que fiz este desenho quando estava entrando em Desenho Industrial, pra capa de um sketch book.

Demorei cerca de 6 horas ao total. Mas valeu a pena.

Dany... Te amo... Você sabe.